BAILE POPULAR COSTARRICENSE:Salsa tradicional, Merengue, Bolero (clásico, pirateado, criollo, son) y Swing Criollo. *Ver reglamento anexo

SALSA: La salsa es un de ritmos afrocaribeños fusionados con jazz y otros estilos: en la Salsa en 1 y 2 la diferencia entre bailar es que en la primera acentuamos el tiempo 1 y el 5 y en la segunda acentuamos el 2 y el 6, y la Salsa Cabaret es una división dentro de la salsa dónde se permiten alzadaslsa en 1 y 2, Salsa Cabaret, Salsa Tradicional y Salsa en Línea.

BACHATA: La bachata es un baile sensual y de seducción al igual que el tango y la kizomba.

Con el paso de los años se han desarrollado varios estilos o formas de bailar. Inicialmente el estilo tradicional (o dominicano), con pasos más cortos rápidos y mucho más separado de la pareja; donde cuenta mucho el movimiento de los pies y las caderas. Más tarde nace el estilo sensual, atribuido a Korke Escalona y Judith (bailarines españoles), con incidencias del tango y el zouk, entre otros. Recientemente surgen nuevas combinaciones como la bachata fusión, que podría incluir pasos de géneros urbanos y el bachatango.

JAZZ: Lleva elementos técnicos de la Danza Moderna y el Ballet sin dejar por ello de poseer su propio trabajo técnico y estadístico. Las contracciones abdominales, el trabajo a tierra, y la particular manera de entrar y salir del suelo son características fundamentales de esta disciplina. Abarca los diferentes estilos de Jazz, tales como: Broadway, Funk, Moderno, Contemporáneo, etc.

LATIN JAZZ: Jazz, con algún ritmo latino mezclado.

CONTEMPORÁNEO: Es una danza en la que se busca expresar una idea, sentimiento o una emoción, al igual que el Ballet Clásico, pero mezclando movimientos corporales propios.

BALLET REPERTORIO O FRAGMENTO:Repertorios y/o fragmentos clásicos de compañías de reconocimiento mundial del Ballet Clásico.

BALLET ESTILO LIBRE: Repertorios libres de pasos y técnica del Ballet Clásico.

NEOCLÁSICO: A diferencia del Ballet Clásico, donde el movimiento se encuentra totalmente codificado, el Neoclásico rompe con este corsé-creativo.

LÍRICO: Combinación de técnicas de Jazz y Ballet.

MUSICAL THEATRICAL: No es tanto un estilo concreto como una descripción del baile que tiene sus raíces en la variada historia de los musicales de Broadway. Los bailarines de teatro musical, se basan en gran medida en sus conocimientos de ballet, tap y jazz, son, ante todo, actores y prestan una gran atención a la interpretación musical.

DANZAS URBANAS: Hip-Hop, Locking, Popping, Waacking, Krump, House, Vogue (con cada estilo propio), Dancehall, Breaking Showdance.

BREAKING: BBoy:1 vs 1, BGirl: 1 vs 1, Crew vs Crew, un estilo atlético del Street Dance, también conocido por el nombre de BBoying o BGirling. Consiste por cuatro movimientos como el Toprock, Foodwork, Power Moves y Freezes.

TANGO ARGENTINO: El tango es un género musical y una danza, característica de la región del Río de la Plata y su zona de influencia, pero principalmente de las ciudades de Buenos Aires (en Argentina) y Montevideo (en Uruguay).
El baile tanguero está construido sobre cuatro componentes básicos: el abrazo estrecho, la caminata, el corte y la quebrada, entendidos estos dos últimos términos clásicos como el eje de la improvisación y las figuras coreográficas que adornan la danza y que son conocidas bajo el nombre genérico de "firulete". Pero por sobre todas las cosas el tango debe ser bailado como un lenguaje corporal a través del cual se transmiten emociones personales a la pareja.

En el Tango de Salon la pareja debe realizar figuras, pausas y movimientos improvisados, llamados «cortes, quebradas y firuletes», diferentes para cada uno de ellos, sin soltarse. Es el abrazo lo que hace complicado combinar en una sola coreografía las improvisaciones de ambos.

El Tango Escenario es un Tango coreográfico preparada por la pareja o entrenador y lo bailan con su música elegida.

DANZAS ORIENTALES: Los movimientos de la danza oriental son muy sensuales, personales y son diferentes dependiendo de varios factores. El primero depende de la música. En el caso del pop, se utilizan movimientos de caderas y vientre, con golpes secos y cortos, así como también la utilización de velo; en el flamenco árabe destacan los movimientos de piernas y brazos; en la danza fusión destacan movimientos fluidos de vientre y caderas; y en la percusión se mueve todo el cuerpo con golpes secos y fuertes, sobre todo pecho, caderas y vientre.

Otro factor que influye son los objetos con los que se baila, es decir, no se baila igual con una espada o un bastón que con velo, alas de Isis o abanicos.

También es influyente la vestimenta. Con las faldas de sirena, los movimientos son sobre todo de caderas. Debido a la forma no se utilizan los movimientos de piernas. Con las faldas anchas o de folclore árabe se mueven piernas, caderas y vientre. Las bailarinas crean ondas que simulan las dunas del desierto con estas faldas. Por último, los pantalones bombachos permiten todo tipo de movimientos gracias a su comodidad. Además, dependiendo de la zona se baila de manera distinta. No se baila igual en Egipto que en Marruecos. Por otro lado, cada bailarina acaba teniendo su propio estilo, su propia técnica y sus propios movimientos, ya que esta danza es muy personal.

TAP: Para esta competencia todas las formas de Tap dance competirán entre sí. La calidad de los golpes contra el piso debe ser clara, rítmica y en armonía con la música.

DANZAS EN SILLA DE RUEDAS: Consiste en las siguientes modalidades de baile.

a. Individuales: Vals, Tango, Samba, Rumba y Jive.
b. Standard: Vals, Tango, V. Viennese, Slow Foxtrot y Quickstep.
c. Baile Estilo Latino: Samba, Cha Cha, Rumba, Paso Doble y Jive.
d. Exhibición.

En esta categoría se mantiene un único nivel para todos los participantes.

BALLROOM:
Int. Latin: Cha Cha, Samba, Rumba, Paso Doble y Jive.
American Rhythm: Cha Cha, Rumba, A. Swing, Bolero y Mambo.
Int. Standard: Waltz, Int. Tango, V. Waltz, Foxtrot y Quickstep.
American Smooth: Waltz, Int. Tango, Foxtrot, V. Waltz.

FOLKLORE: Baile Deportivo Folklórico es una especialidad que se baila en grupos o en pareja, sobre la base de los cánones generales de las danzas tradicionales Folklórica, con música y vestuarios típicos o inspirados en los trajes típicos. La música y el vestuario son inseparables y vinculados a la expresión y la ejecución.

DANZAS ESPAÑOLAS: Conjunto de bailes de origen español. Estos difieren según regiones y representan los actos culturales más importantes de cada localidad.

DANZAS ECTNICAS: Son bailes tradicionales con sus vestuarios y pasos característicos como, por ejemplo: la danza de la India Samba Brasilera, y más.

REGGAETON: Se usan elementos de dancehall, así como elementos principalmente del hip hop, Prohibido usar el estilo twerk o algunas variantes de este estilo o movimientos inapropiados. (También ver sección 7 - articulo 7.1 sobre contenido música)

ACRODANCE: Es un estilo de baile que combina la técnica de la danza clásica con elementos acrobáticos. Se define por su carácter deportivo y su coreografía única, que combina a la perfección la danza y la acrobacia.

COMMERCIAL DANCE: Commercial Dance realmente engloba diferentes estilos de baile. Hace referencia a todas aquellas coreografías creadas para las estrellas de la música, sobre todo las de la música pop. Es lo que bailan artistas como Beyoncé o Lady Gaga y sus bailarines en videoclips y conciertos.

El Commercial Dance incluye movimientos de la danza moderna, del hip hop, del dancehall, Reggeaton etc. Es por eso que las clases son muy dinámicas y se van adquiriendo diferentes técnicas en función de la coreografía que vayas trabajando.

KIZOMBA: Este baile derrocha sensualidad y romanticismo. Combina ritmos caribeños y africanos. Se baila en pareja pegado. En la categoría Kizomba puede estar la categoría Semba y Urbankiz.

BATALLAS 1 vs 1:
Es una competencia de 1 contra 1 Battel y está abierto a todos los bailarines masculinos y femeninos, los bailarines improvisarán al ritmo de la música seleccionado por el dj (En 1 vs 1 urbano, se permite cualquiera de los estilos de danzas urbanas).

Los jueces evaluarán la calidad de la actuación, musicalidad técnica de la danza y la personalidad del artista intérprete o ejecutante. La música puede ir cambiando para cada bailarín, pero no es necesario. Cada ronda constará de 2 bailarines solistas que luchas entre si frente a frente, contaremos con un mínimo de 8 competidores y antes del inicio del evento realizaremos un sorteo para formar las batallas que irán compitiendo para hacer su demostración, los jueces indicarán quién sigue en competencia señalando con las manos para que nuevamente se formen las nuevas batallas, y así sucesivamente hasta que dos ganares competirán la final.

Repechaje: En caso de que los jueces estén de común acuerdo, se realiza el repechaje dónde competirán todos los participantes que fueron eliminados en la primer y segunda ronda, compitiendo de la misma manera anterior, quedando solo 1 participante que competirá por el tercer puesto.

Penalización: No se permite cualquier tipo de contacto físico agresivo hacia otro competidor ni palabras ofensivas, gestos obscenos y racismo, lo que será punido con la descalificación del ofensor.

TEAM MATCH:
Cada agrupación o academia conforma un team de4 parejas (8 participantes), el director de la agrupación o academia elige la pareja que bailará el ritmo asignando por la organización.

Las parejas de cada ritmo de todas las agrupaciones o academia bailarán al mismo tiempo, es decir, como en las categorías de social, y su tiempo máximo por pareja es de un minuto y 30 segundos.

Se evaluarán punto como: Creatividad, musicalidad, destreza en pareja y el espíritu de equipo.

SALSA RUEDA DE CASINO: La edad mínima para participar es de 14 años, los grupos deben de estar formados por un mínimo de 4 parejas, los grupos deberán presentar una coreografía de baile en su modalidad salsa, podrán bailar en cualquiera de los tiempos es importante un mayor dominio del tiempo, es posible cambiar a otro tiempo de manera voluntaria o aleatoria

CHALLENGE: Es una categoría abierta dónde se enfrentan parejas o solistas al mismo tiempo en la pista, los competidores deberán bailar socialmente la música que escoge la organización.

COREOGRAFICO: Bailes de múltiples estilos, coreografías inventadas y que no encajan en ninguna categoría anterior.

ACROBACIAS: Un movimiento acrobático es aquel en el que el cuerpo vuelca alrededor del eje sagital o frontal, por ejemplo, saltos mortales o ruedas.

5.30.1 Las acrobacias están permitidas a excepción de las disciplinas en las que están expresamente prohibidas.

5.30.2 Las acrobacias nunca deben ser elementos gimnásticos, excepto en Acrodance.

5.30.3 Una acrobacia nunca va a mejorar la puntuación como elemento de dificultad, por el contrario, los elementos mal ejecutados técnicamente pueden perjudicar la realización total del grupo, excepto en Acrodance.

CARGADAS: Una cargada es un movimiento en el que un atleta tiene los dos pies sin contacto con el suelo y utilizando el apoyo de la pareja u otro atleta.

5.31.1 El Chairperson podrá descalificar a cualquier grupo si se realiza una cargada, que no sea típica del baile representado, durante la ejecución de ese grupo.

PAREJAS: Un atleta hombre con un atleta mujer.

 SAME GENDER: Dos atletas del mismo género.

DÚOS: Los equipos están compuesto por dos atletas de distinto género o del mismo género.

TRÍO: Los equipos están formados por tres atletas de distinto género o del mismo género.

TEAM/GRUPO: Los equipos están conformados por cuatro o más atletas. La organización puede decidir separar en team pequeño o grande bajo criterio de la misma.

INDIVIDUAL, PAREJA Y COMBI: Son las divisiones en las categorías de Danza en Silla de Ruedas.

La música debe de estar acorde con la rutina, no podrá tener lengua inapropiada (obsceno, ofensivo o discriminatorio).

La duración de la pista musical no debe exceder el tiempo coreográfico indicado en el reglamento, sin embargo, para todos los niveles habrá una tolerancia de más (+) menos (-) 10 segundos.

La música debe de estar enviada antes de la competencia; como lo indica la organización. Recomendamos traer por usb o drive su música a la competencia.

PROBLEMAS CON LA PISTA MUSICAL: Solo de comprobarse fallas técnicas en el audio del evento, el/los participantes podrán presentarse al final del bloque de competencia correspondiente, si la música está extendida de minutos, la organización tiene la potestad de cortarla, caso contrario la coreografía participante será sancionada con la descalificación del evento.

La organización de la Competencia tiene la autoridad para tomar decisiones diferentes a las anteriores, en relación a la música sin que esto conlleve a problemas de índole legal o de imagen.

TIEMPO LIMITE SHOWDANCE: 

MODALIDAD	Tiempo mínimo	Tiempo Máximo
Solista	1:30	2:30
Duo/Trio	1:30	2:30
Parejas	1:30	2:30
Same Gender	1:30	2:30
Team	2:30	3:00
Team pequeño (Folklore)	2:30	3:00
Team mediano (Folklore)	2:30	3:00
Team grande (Folklore)	3:00	5:00
Mega Crew	3:00	5:00

 

Está permitido la utilización de elementos escénicos siempre y cuando sean montados y desmontados dentro de los tiempos indicados. Se pueden utilizar tramoyistas para montaje y desmontaje. La pista debe quedar completamente limpia dentro del tiempo destinado a montaje. El tiempo empezará a contar en el momento en que entre la primera persona de montaje y acabará cuando salga la última persona de la pista de competición.

7.7.1 No están permitidos elementos que puedan dañar el suelo o que puedan resultar un peligro para los atletas, por ejemplo, cualquier tipo de líquido.

7.7.2 No está permitida la utilización de cualquier tipo de animal vivo.

	Tiempo de montaje	Tiempo de desmontaje
Solo, Dúos, Tríos	20 segundos	20 segundos
Grupos pequeños	30 segundos	40 segundos
Grupos grandes	40 segundos	40 segundos

TIEMPO LÍMITE EN TANGO ARGENTINO ESCENARIO Y DANZAS ARABES: Se permitirá la pieza musical completa, sin embargo, no puede durar más de 5 minutos.

TIEMPO LÍMITE EN TANGO ARGENTINO SALON Y MILONGA: La música es seleccionada por la organización y tendrán que bailar tres temas musicales de tango completo.

TIEMPO LÍMITE EN SOCIAL, SINGLE DANCE, MULTIDANCE, NOVICE, CHAMPIONSHIP Y OPEN LATIN: El tiempo suele ser de 1.30 min. Máximo, la música es seleccionada por la organización.

RÍTMOS SMOOTH/BALLROOM/RHYTHM/LATIN:

Rítmos:	International	American	Pro/Am
			Bronze
Waltz	28-31	28-30	30-32
Viannese Waltz	56-60	54-56	54-58
Tango	32-34	30-32	30-32
Foxtrot	28-30	30-32	30-34
Quickstep	50-52
Cha Cha	32-34	28-30	30-32
Samba	48-50	54-56	54-56
Paso Doble	60-62	58-60	58-60
Rumba	27-29	32	32-36
Bolero		24	24-26
Mambo		47	48-51
Jive	44-52
East Coast Swing		34-36
West Coast Swing		28-32

TIEMPO LÍMITE EN TAP DANCES: La música no debe contener sonido de tap pregrabado. No se permiten dispositivos de amplificación personal. No se pueden usar más de 30 segundos de cappella o tacet (silencio) en cualquier rutina. "A Capella" es una frase abierta de múltiples medidas de longitud, pero completamente ausente (en silencio) de cualquier tipo de música.

TIEMPO LÍMITE EN BALLET REPERTORIO: 3 minutos máximos.